秋早

四尺 紙本 2008

題款：秋早川原淨麗 雨餘風日清酣 從此歸耕劍外 何人送我池南
時王安石新古 東坡先生見舊題而追憶之，借前兩句清景，錄以題畫。

晚景

四尺 紙本 2009

題款：晚景落瓊杯 照眼雲山翠作堆 認得岷峨春雪浪 初來 萬頃葡萄漲淥醅
春雨暗陽臺 亂灑歌樓濕粉腮 一陣東風來卷地 吹回 落照江天一半開
錄東坡先生樂府
此畫會寄往哈爾賓,參於三月初的展出.

滄浪系列之七 向秋山問道圖致敬

八尺 紙本 2009

李德老師說：「一件作品能到達形式與內容的渾然一體，是創作上的要求。」
對這一點要求，固有的表現模式自然容易處理，
但對於新的創造來說，這要求幾乎成了一座龍門。
想要越過去，談何容易。

至今十張滄浪里，這張是較為滿意的。
借助了一點巨然僧的力量，使這張滄浪具有別於其他的完整感。

野雲

四尺對開 紙本 2009

09年尾，畫了一些小品山水。
題款：野雲依竹靜 霜景近窗明 對此清幽景 都忘喧雜聲 錄王冕詩

擱筆

六尺 紙本 2009

1959年4月17日，
李德老師決定拋開背負著職業的苦惱，
毅然地捨棄麵包投向他的畫布，
那年老師四十歲。

一年半前，我也同做了相同的決定，
工作時，覆手雲雨，吞吐大荒，天地都是我的。
但擱下畫筆，睜眼閉眼間，有個無形的陰影籠罩所有，
生活的壓力一陣陣的侵蝕著，揮之不去。

氣盡金光

173*80cm紙本 2009

錄題南朝鮑照文：
「西南望廬山，又特驚異，基壓江湖，峰與辰漢相接，上常積雲霞，雕錦縟，若華夕曜，岩澤氣通，傳明散彩，赫似絳天，左右青靄，表里紫霄，從嶺而上，氣盡金光，半山以下，純為黛色，信可以神居帝郊，鎮控湘漢者也。」
就是因鮑明遠一句「氣盡金光」，索性留出一大片赤金的天以賀新年。

滄浪系列之五

140*240cm 紙本 2009

至今看來，前五張是滄浪系列的第一個階段。
進行到這張時，基礎的表現方式都已確立，
主要的問題也都浮現了出來。
因受一些佛學的影響，
這系列的原意本就想帶有鏡花水月似的虛無。
恰恰這一點成了最為人所評議的。
第六至九的滄浪，一直在嘗試加入新的形式或附號，
但這一點至今無法解决。

步仙橋

四尺 紙本 2009

年初的黃山系列。
畫完兩張六尺之後，陸續的畫了幾張四尺小幅。
雖然名為黃山，但皆心境。
近四百年來這山不停的被大師們詮釋，
嚴然已成為山水畫里的重要命題。
石濤、漸江、大千、椒原…
每一位都比這山還高，難以踰越。

滄浪系列之九 變奏

六尺 紙本 2009

生命許多事情都很微妙，
每天的點點滴滴或許都無關重要，
只要做到真切的感受，
難料那一天會突然匯聚成巨大的影響。

滄浪系列就是這樣形成的，
除了在序章里說過的觸發點，
還有更多因素是在不知覺間積纍的。

初上大學，我第一次接觸素描課，
留法回來的翁美蛾老師總是穿的花技招展。
種種原因吧，老師總喜歡在堂上宣揚她的後立體派，
下學期開始，素描課基本變了圖面切割的訓練。
那時大多同學都很不以為然，
個人的藝術方向不能強導。
真正接觸構成的觀念，是在楊瑞琳老師的課上，
為了考試過關，總是要認真背記的。
回到香港開始執教中學美術，
那些背完的東西成了我教材，
大量的畢卡索、布拉克圖檔被置入教學資料。
同時，蒙德里安的理性更接近我的感情，
很難想像他的作品與我山水畫竟有共嗚，
想不到他的《樹》系列讓我直接連想到賓虹老人的藝術主張。
就是這些點點滴滴，突然建架起我滄浪系列的鷹架。
如果蒙德里安的《樹》系列是一種理性的前進，
那我的滄浪系列將作感情的後退。

黃山

四尺 紙本 2009

去年，聽小白說孫老師去完黃山後，
出來幾張驚目的大作，
寄來畫冊里可惜沒有收錄。

今年十月，孫老師於杭城作展。
終於有幸親睹其中一張。
此畫用了弘仁僧的架構，
賦以重彩，精彩處是將其平面化的處理，
老師以耄耋之年，尚敢創立，何以不折佩之。